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本文目录一览：

• 1、古典舞叫什么舞蹈
• 2、水袖是出袖和什么合二为一
• 3、什么是戏曲舞蹈(不要转贴)
• 4、戏曲版舞蹈《中国脊梁》
• 5、戏曲舞蹈的特点
• 6、简述戏曲舞蹈的美学意蕴

古典舞叫什么舞蹈

1、古典舞 欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。芭蕾舞起源于文艺复兴时期的意大利，形成于十七世纪的法国宫廷，在当时的法国宫廷形成了一种叫做“芭蕾”的舞蹈，而这种舞蹈在十八世纪被确认为“古典芭蕾”。古典芭蕾给人的基本印象是：技巧的高难度。编排的程式化。严格训练的必要性。

2、中国的古典舞起源于上世纪五十年代，当时被一些人称为“戏曲舞蹈”。这主要是因为古典舞在初期阶段，尚未完全脱离戏曲的影响，其表演形式和内容与戏曲有诸多相似之处。因此，它既有舞蹈的美感，又有戏曲的故事性与表演性。

3、中国古典舞：起源于五十年代的中国古典舞，曾一度被称为“戏曲舞蹈”。这种舞蹈形式处于戏曲与舞蹈的交汇点，既保留了戏曲的某些元素，又具备舞蹈的特点。它的动作和姿态多源自传统戏曲舞蹈，同时去除了戏曲中的歌唱和念白，形成了一种独特的舞蹈艺术。 欧洲古典舞：通常指的是芭蕾舞。

4、早期，它曾被一些人称为“戏曲舞蹈”，这是因为古典舞本身就处于戏曲与舞蹈的交叉地带，未完全从戏曲中蜕变出来，因此被称为戏曲。随着社会的发展和文化的繁荣，古典舞逐渐从戏曲中独立出来，形成了一种独特的艺术形式。

水袖是出袖和什么合二为一

也可将二者合而为一，理解为同一个“力”的两个阶段：始于“用力方法”，即用身体的协调力和表现来带动水袖正确的用力技巧；成于“表现力”，运用水袖的修长、多变来表现人体形态和思想感情。2 用力 综述 指、腕、肘、肩四者的协调和统一，就是舞好水袖的关键所在。

关山酒中水袖是出袖和收袖。群舞《关山酒》，是由青州市青云舞社子颜老师编创，舞社学员参与表演的一支原创古典舞作品，歌曲磅礴大气，舞蹈动作刚柔并济，一袭黑白水墨长衫，一把白色大扇，展现出了古典舞的内敛、含蓄、柔中带刚的美感。

出袖：由气带腰、腰带肘、肘带腕并靠腕的力量用甩劲和手指的掸力将水袖撒出，要求水袖“到头”。即水袖由指的力量一直送到袖梢。掸出时手心向下，五指张开（分别有前出袖、旁出袖、斜前方出袖、后出袖）。 收袖：手心向下，虎口张开对准袖缝，送肩、带肘，将水袖挑起，当水袖飘到90°时，收肘。

什么是戏曲舞蹈(不要转贴)

中国舞也被称为戏曲舞蹈，是中国古典舞、中国民族舞以及民间舞蹈的泛称，也被用来指还没有细分前的中国舞蹈学科。中国舞创立时间为二十世纪五十年代，基础训练借鉴了芭蕾舞的训练体系，融合了中国武术、传统戏曲、民间杂技的身法和技巧，有着本民族的特点。

又名“戏曲舞蹈”，是写于戏曲与舞蹈之间的混合物，戏曲和武术是中国舞的基本功，体现了中华民族的民族特色 民族舞 指流传于民间的舞蹈形式，难度较低，地域之间各有不同，是一种以娱乐为主导的舞蹈形式。

中国舞，又被称为戏曲舞蹈，其是中国古典舞、中国民族舞及民间舞蹈的一个泛称。中国舞创立于二十世纪五十年代，基训中则借鉴结合了芭蕾舞的训练体系，融合戏曲、武术的手眼身法步等技术、技巧。有着独具一格的民族特性。中国古典舞有着浓厚的民族特性，如旋转的特点；翻身的特点；表现力强以及弹跳性等特点。

除此之外，戏曲舞蹈非常重视角色扮演和戏剧性表现。舞者通过身体语言和面部表情来塑造角色形象，讲述故事情节。在戏曲舞蹈中，舞者不仅要表现角色的情感，还要将故事情节生动地展现出来，从而增强表演的艺术感染力。戏曲舞蹈还拥有丰富的舞台表现形式，例如舞台布景、服装道具等。

戏曲舞台上人物的一切行动都是舞蹈化了的。戏曲舞台上人物形象，可以说是舞蹈艺术的形象。因为戏曲舞台动作都是音乐化了的。也就是说戏曲动作是溶化在整体和谐的音乐节奏、韵律和音乐的旋律与音响之中。这样的动作也就舞蹈。戏曲舞蹈的语汇很丰富的。

戏曲版舞蹈《中国脊梁》

1、年，发行原创单曲《中国脊梁》。此外与李玉刚、迪克牛仔、周冰倩、王二妮、郭少杰等演艺界明星倾情加盟的“原点之夜 群星演唱会”。[10]2012年，发布单曲《一曲红尘》，同年与刘芯宇、宇儿、刘思伟等一起录制中央电视台戏曲频道《梨园闯关我挂帅》节目。

戏曲舞蹈的特点

戏曲舞蹈的特点是以舞者的表演技巧和戏曲剧情为主要，通过舞蹈表演将故事情节生动地呈现给观众，强调角色的刻画和表演的感染力。戏曲中的舞蹈形式能够生动地展现戏剧人物的思想情感关系，增强了戏曲表演的魅力。通过对舞蹈的具体表现形式和审美特征的探索，可以提升戏曲艺术的表演效果。

戏曲舞蹈以其独特的动作程式化成为其艺术魅力的重要组成部分，这种程式化不仅赋予了戏曲舞蹈鲜明的艺术特征，也是塑造戏曲形象的关键方式。在手势、坐卧等细节中，都有着严谨的程式规范，演员通过这些特定的动作来传达思想情感，以此引发观众的共鸣，可以说，没有程式就没有戏曲。

戏曲舞蹈的艺术特征十分丰富多样，这是因为它将音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式巧妙结合在一起，形成了独特的表演风格和技巧。戏曲舞蹈尤为注重形体表现，舞者通过身体的动作、姿态和舞步来传达情感并刻画角色。

清代戏曲舞蹈独具特色，主要体现在以下几个方面： 舞蹈编排和表演技巧的提高：清代戏曲舞蹈对于角色的身段和姿态、舞步和动作进行了更加严谨的规范和训练，使得演员的舞蹈表演更加精湛和完美。

中国戏曲的特点之一是歌舞的融合。这种艺术形式结合了歌唱与舞蹈，共同形成了中国戏曲的独特魅力。在戏曲中，歌唱被称为“唱腔”，舞蹈则被称为“动作”，二者相辅相成，共同推动剧情发展，塑造人物形象，传达作品的主题。中国戏曲的音乐特点是高亢豪放、奔放激荡。

综合性：戏曲艺术融合了舞蹈、音乐、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术等多种元素，形成了一种独特的综合艺术形式。这种综合性是其区别于其他艺术类型的最为显著的特点，展现了极高的艺术价值。

简述戏曲舞蹈的美学意蕴

1、戏曲舞蹈的美学意蕴相关知识如下：韵律美 戏曲舞蹈的第一个美学特征是它的韵律美。戏曲舞蹈的韵律美主要体现在其动作设计和音乐节奏上。在动作设计上，戏曲舞蹈强调身体的线条美和动态美，通过柔和、流畅的动作线条和刚健、有力的动态表现，展现出一种独特的身体韵律美。

2、事实上，由于中国戏曲艺术产生和成熟都最晚，又是一门综合艺术，因此在某种意义上便成了中国艺术审美意识的集中体现。所以，只有首先弄清了中国艺术的审美意识体系，才说得清中国戏曲艺术的美学特征。

3、如支佳艺在《戏曲舞蹈对于中国古典舞风格特性的影响及其美学意义研究》中详细地论述戏曲的起源以及戏曲的舞蹈美学特征，对戏曲所表现出来的形神兼备、写意与写实的艺术特点进行论述，并对戏曲在中国舞蹈中产生的影响做了详细的探讨，以案例的形式解读戏曲与对舞蹈的影响和作用。

4、离形而取意，得意而忘形 中国戏曲的表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操；有了长歌当哭，长袖善舞；有了无花木之春色，无波涛之江河。

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